2023

Wer sich auf dünnes Eis begibt, geht ein Risiko ein, kann einbrechen. Der dokumentarische Zugang basiert in der Regel auf einer empathischen, tragfähigen Beziehung zu den dargestellten Personen, auch wenn kritische Positionen und Themen verhandelt werden.

Manche Werke jedoch lassen sich in der Beziehung zu ihren Protagonist*innen oder zum Publikum bewusst auf ein Wagnis ein. Sie begeben sich in ein Spannungsfeld von Sympathie und Antipathie, bis hin zur Konfrontation oder sogar zum Scheitern. Ein Mörder als Identifikationsfigur? Radikales Gedankengut ungefiltert in die Kamera gesprochen? Wie mit Weltbildern umgehen, die diametral zu den eigenen stehen, die eine Neuperspektivierung bis an die Grenzen der eigenen Toleranz strapazieren? Welche filmische Form ist angemessen?

Unter unserem aktuellen Motto „Auf dünnem Eis“ zeigen wir Dokumentarfilme, die solche Wagnisse eingehen, indem sie uns mit brüchigen, problematischen oder zumindest ambivalenten Beziehungen konfrontieren.

Auf Anfang
von Georg Nonnenmacher
 

Begründung der Jury:

Michael Scholly saß die meiste Zeit seines Lebens wegen eines Mordes im Gefängnis. Der Film begleitet den langjährigen Vorbereitungsprozess auf die Entlassung. Die Bildgestaltung schafft Räume und Zwischenräume für eine präzise dokumentarische Beobachtung. Es sind Bilder für das Kino, die sich nicht in den Vordergrund spielen.

Der mit 500 Euro dotierte Bürgerpreis wurde von der Schülerjury betehend aus Johanna Berns, Isabelle Plessmann und Markus Rosendorfer verliehen. Er ging an den Film

Alias
von Jens Junker

Begründung der Jury:

Eine scheinbar heile Familie, doch die Fassade bröckelt nach und nach. Als Publikum wird man mitgenommen auf eine emotionale Reise, bei der man Jens Junker wahnsinnig nahekommt. Der Regisseur und Protagonist hält mit seinen Gefühlen nicht hinter dem Berg und lädt das, was vor der Kamera passiert, im Kommentar auf berührende Weise auf. Der Film lebt von Kontrasten auf mehreren Ebenen: bei den Orten, im Hinblick auf die Herzlichkeit der Gegenüber und zwischen den Super-8-Aufnahmen von früher und der Realität der schwierigen Familienverhältnisse heute. Trotz des brüchigen Eises des Themas strahlt „Alias“ nicht zuletzt auch durch seinen Humor immer wieder auch Wärme und Hoffnung aus.

Wir gratulieren den Preisträgerinnen und Preisträgern ganz herzlich!!

Beatrice Babin

ist Filmeditorin und Dramaturgin für Spiel- und Dokumentarfilme. Studium der Philosophie und Filmwissenschaften. Längere Aufenthalte in den 80ern in New York und in den 90ern in Afrika stillten ihre Neugierde auf das Andere und die Anderen. Mit dem neuen Jahrtausend haben sich die Reisen dann in die Welt der Montage verlagert. Seit 2019 ist sie Professorin am Lehrstuhl Montage der HFF München. Sie ist nicht nur Mitglied der Deutschen Filmakademie und des BFS, sondern auch des feministischen VJ-Kollektivs Trial and Theresa.

Christine Moderbacher

geboren in Wien, ist Sozial- und Kulturanthropologin und Dokumentarfilmemacherin. Sie arbeitet vor allem an der Schnittstelle zwischen Kunst und Anthropologie und den oft ähnlichen Methoden und Erzählformen beider Disziplinen. Seit 2019 ist sie wissenschaftliche Mitarbeiterin am Max-Planck-Institut in Halle sowie Lehrbeauftragte an der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg. Neben ihrer wissenschaftlichen Tätigkeit ist sie als Kuratorin für Filmfestivals und Filmreihen tätig. Ihre Dokumentarfilme wurden auf zahlreichen internationalen Filmfestivals gezeigt.  

Maximilian Plettau

geboren in Freiburg, arbeitete zunächst als Beleuchter bei Spielfilmen, bevor er 1999 sein Studium an der HFF München begann. 2007 schloss er mit seinem Abschlussfilm Comeback ab, für den er u.a. den Deutschen Kamerapreis und eine lobende Erwähnung auf der Nonfiktionale 2018 erhielt. Ebenfalls im Jahr 2007 gründete er die Firma Nominal Film, die er seit 2009 als Inhaber führt. Seitdem sind zahlreiche preisgekrönte Dokumentar- und Spielfilme entstanden. Plettau ist Mitglied der Deutschen Filmakademie.